sexta-feira, 26 de dezembro de 2008

Vozeiral. Só para cantores.

Vozeiral é o nome do evento criado pelo Voz Plena, dirigido a cantores (amadores ou não) e profissionais da voz de todo o Brasil. Em apenas um mês, todos terão acesso a praticamente todas as atividades que o Voz Plena oferece durante todo o ano.

No período que compreende os dias 19 de Janeiro e 14 de fevereiro de 2009, cantores profissionais, amadores, professores de canto e prossionais da voz poderão participar das diversas atividades oferecidas como Oficina de Teatro Musical, Curso de Finale Para Cantores, Masterclasses de Canto Popular e Lírico, Discussões de Técnica Vocal, Oficina de Ópera, Oficinas de Canto Popular, Workshop de Grupos Vocais, Práticas Cênicas para Cantores, dentre outras.

Os profissionais convidados para oferecer os cursos são nomes já conhecidos e de reputação inquestionável no cenário nacional como Felipe Abreu, Carol Mc Davitt, Crismarie Hackemberg e muitos outros, além da equipe de professores do Voz Plena, claro.

Dei este nome (acredito que muitos vão perguntar) por se tratar de uma atividade cuja principal finalidade é proporcionar a continuidade do estudo e desenvolvimento do canto a cantores de todo o Brasil, motivação principal do Voz Plena em existir.

Foi inspirado nas minhas experiências de cantor vividas durante a oficina de Teatro Musical do Marconi Araújo durante o 1º Festival de Inverno de Brasília - em 2005 e o excelente Festival e Forum de Grupos Vocals da Rio Accapella (leia-se Criamerie Hackemberg e Cylan Delgado).

Sou muito grato a esses e muitos dos outros profissionais que participaram do meu desenvolvimento como artista e empreendedor, pois vejo nesses eventos um semear de idéias muito fértil e valioso. A essa "plantação" de vozes em que tais atividades acabam por se transformar, dei o nome de Vozeiral. Para que possamos no futuro, colher frutos de um aprendizado sólido e consistente.

Meus colegas, mestres e amigos, declaro lançado o primeiro Vozeiral 2009. Que venham outros!

quinta-feira, 18 de dezembro de 2008

Mais dúvidas sobre o Curso de Teatro Musicado

Não satisfeita, Luciana ainda fez mais perguntas a Enamas, que por sua vez recorreu à Mirna Rubim para esclarecer algumas outras dúvidas. Acompanhe:

Luciana aqui segue a reposta da Mirna sobre a sua pergunta nº 4


4- A música do teatro musical internacional pode ser uma versão em português ou deve estar em língua estrangeira?

A MÚSICA DE TEATRO MUSICAL INTERNACIONAL POR DER CANTADA EM INGLÊS OU EM PORTUGUÊS POIS A MAIORIA DOS MUSICAIS FEITOS AQUI SÃO EM VERSÕES NA LÍNGUA PORTUGUESA.

1- Está dito no edital que a cena não deve ter nenhum tipo de sonoplastia, mas tem um momento coreográfico. Este tem a música ou é no silêncio?

Essa aqui você entendeu? O TEXTO É SEM SONOPLASTIA. COREOGRAFIAS COM MÚSICA GRAVADA OU AO VIVO. PROVA DE CANTO COM PIANISTA ACOMPANHADOR.


Bjs Enamar

segunda-feira, 15 de dezembro de 2008

Audições para "Essa é a nossa canção"

Recentemente me perguntaram: porque você não publicou no site do Voz Plena a audição para o musical "They're playing our song"? Sugiro uma leitura no blog, post do dia 11 de agosto de 2008. Está tudo lá.

Curso de "Teatro Musicado" da Unirio - Dúvidas!

A amiga e aluna Luciana Fontenelle escreveu email para a professora Enamar, da Unirio, uma das coordenadoras do referido curso e obteve algumas respostas que, certamente, irão elucidar questões que podem estar presentes nas cabeças de muitos dos que pretendem prestar exames para este curso que terá ótimos professores.

Postei há algum tempo a notícia sobre o curso, com link para o edital em 24 de novembro de 2008, neste blog, veja lá.

Bem, aí vai o email da Luciana Fontenelle (obrigado por autorizar a publicação!):

1- Está dito no edital que a cena não deve ter nenhum tipo de sonoplastia, mas tem um momento coreográfico. Este tem a música ou é no silêncio?

Enamar: HONESTAMENTE NÂO ME LEMBRO DESSE DADO MAS SE VOCÊ ESTÁ DIZENDO ESTÁ LÁ. A COREOGRAFIA PODE LEVAR CD COM A MÚSICA, DE PREFERÊNCIA A ORIGINAL, MAS SE NÃO CONSEGUIR, PODE SER UMA QUE VOCÊ ACHE QUE É COMPATÍVEL COM A CENA.


2- Este momento coreográfico é cantado?

Enamar: O MOMENTO COREOGRÁFICO É DANÇADO. SE QUIZER PODE CANTAR E DANCAR E AS DUAS CANÇÕES SÃO PARA A PROVA DE CANTO.

3- As músicas que devem ser cantadas: uma do teatro musical brasileiro, uma do teatro musical internacional são cantadas à capela?

Enamar: VAI TER PIANISTA

4- A música do teatro musical internacional pode ser uma versão em português ou deve estar em língua estrangeira?

Enamar: VOU CHECAR COM A MIRNA MAS ACHO QUE DEVE SER DE PREFERÊNCIA NA LÍNGUA ORIGINAL QUE GERALMENTE E INGLÊS VOU VER E VOLTO A FALAR COM VOCÊ.

Se você, leitor deste blog, tem outras dúvidas que gostaria de esclarecer sobre o curso, escreva para a gente que iremos esclarecer com a direção do curso (Enamar ou Mirna).

quinta-feira, 27 de novembro de 2008

Concurso para professores de canto


A UFG (Universidade Federal de Goiás), em Goiânia, lança edital para admissão de professores de canto e regência coral. Clique AQUI para visualizar as vagas (todas elas), AQUI para ficha de inscrição ou AQUI para baixar o edital em formato PDF.

A Bela e a Fera


A "Time 4 Fun", antiga CIE Brasil está recebendo currículo e foto de candidatos para a audição do musical "A Bela e a Fera" que será montado novamente no Brasil. Infelizmente, só recebi hoje a notícia oficial e a entrega de material já é amanhã, sexta-feira.

O material deverá ser enviados para audicoes.belaeafera@t4f.com.br ou entregue na portaria do Teatro Abril - Av. Brigadeiro Luiz Antonio, 411 - Bela Vista - até dia 28/11/2008 - sexta-feira às 12h00.

Segue a lista de personagens e demais exigências.

segunda-feira, 24 de novembro de 2008

Pós Graduação em "Teatro Musicado"

A Unirio está oferecendo o curso em formato "Latu Sensu", com duração de 12 meses. Uma ótima oportunidade para quem não possui especialização em música, mas, já tem alguma experiência com o estilo.

O edital foi publicado na última sexta-feira (21/11) e você pode baixá-lo clicando aqui. No arquivo em formato PDF (abre com o Adobe Acrobat Reader), informações sobre as provas, datas e valores do curso.

As exigências serão bem específicas, com provas de canto, dança e teatro.

quarta-feira, 19 de novembro de 2008

Processadores de efeitos para a voz

Recentemente, li um tópico na "Lista de Preparação Vocal" do Yahoo Groups, um tópico sobre Processadores e Efeitos para voz.

Tais processadores são fabricados há alguns anos (eu pelo menos, os conheço bem há mais de 10 anos) e não representam, exatamente, uma novidade tecnológica.

Podem sim, serem considerados curiosidade e este post destina-se a isto: saciar a necessidade de alguns em torno de tais equipamentos. Não é necessariamente uma resenha, por isso, deixo a cargo da curiosidade de cada um, explorar ainda mais as informações sobre cada modelo e marca.

O que conheço há mais tempo é o Vocalist (na imagem ao lado, o Vocalist Live 4), da Digitech. Este equipamento possui diversas harmonias vocais pré-programadas e ainda tem espaço para harmonizações programáveis. A qualidade é bem sofrível, principalmente nas regiões mais agudas. Há variações e modelos diferentes, mas, acredito que a plataforma seja a mesma, apresentando a mesma qualidade. Há diversos vídeos no You Tube demonstrando estes aparelhinhos, veja um deles:



Outro equipamento disponível no mercado são os modelos VoiceTone, da TC-Helicon. Há diversos modelos, com funções diferentes. Claro que há videos no You Tube que demonstram os aparelhos. Ao meu ver, a qualidade destes supera em muito a dos Vocalists. Além do mais, o fabricante teve o cuidado de criar um canal exclusivo para divulgar seus produtos no You Tube, o que demonstra estarem muito mais antenados com os novos canais de distribuição da informação no meio eletrônico do que a Digitech. Isso eu valorizo.




E você? Algum destes equipamentos lhe chama mais a atenção? Acha válido utilizar algum deles? Deixe aí seu comentário...

terça-feira, 11 de novembro de 2008

Clarice Prietto no Festival Villa-Lobos

CONVITE

FESTIVAL VILLA-LOBOS
CORO, ORQUESTRA ORSEM & SOLISTAS
Regente: Roberto Duarte

Solistas:

Clarice Prietto - Mezzo-soprano
Lina Mendes - Soprano
Luperci - Tenor
Flávio Lauria - Baixo

Oi Gente,

Sou Clarice Prietto, professora de canto no Voz Plena e no dia 17 de novembro às 19:oo estarei participando com solos da missa oratório de Villa-Lobos. Será uma grande alegria se você puder assistir. O ingresso custa somente R$ 2,00.
O local é na Sala Cecília Meireles na Lapa. beijos.

sexta-feira, 7 de novembro de 2008

Audições para o Musical: A Noviça Rebelde


A peça é dirigida pela dupla Charles Moeller & Claudio Botelho e produzida pela Axion Aventura Produtores Associados.

Estréia em São Paulo em Março de 2009.

Audição entre os dias 26 e 29 de Novembro, em São Paulo

Callbacks entre os dias 01 e 03 de Dezembro.

Os aprovados começam a ensaiar no dia 05 de Janeiro de 2009.

Seguem os perfis:

CRIANÇAS
Meninos entre 11 e 17 anos, que tenham noções de canto e interpretação.
Meninas entre 05 e 16 anos, que tenham noções de canto e interpretação.

FREIRAS
Sopranos e mezzo-sopranos com idades e tipos variados.

HOMENS
Atores/cantores entre 18 e 35 anos.

MULHERES
Atrizes/cantoras entre 18 e 35 anos.

Os interessados devem mandar:
1. uma foto de rosto e uma de corpo
2. currículo
para o email: novicarebelde@marcelaaltberg.com.br

Data Limite para envio: 20 de novembro de 2008.

Devem constar no currículo todas as informações relativas à área musical, tais como registro de voz (quem souber), as aulas de voz que já fizeram, peças que cantaram, ou a experiência que tiveram cantando.

terça-feira, 4 de novembro de 2008

Arquitetos do Ninho do Pássaro projetam teatro de dança em SP

Publicidade ADRIANA PAVLOVA
colaboração para a Folha de S.Paulo

Os suíços Jacques Herzog e Pierre de Meuron, uma das duplas mais requisitadas no cenário mundial da arquitetura, vão assinar o projeto do futuro teatro de dança e de ópera, que servirá de sede para a São Paulo Companhia de Dança. O novo espaço ocupará o terreno da antiga rodoviária da cidade, em frente à Sala São Paulo, na Luz.

Fotos: Projeto de autoria da dupla Jacques Herzog e Pierre de Meuron para a a nova sede da Elb Philarmonie.

Em Belo Horizonte, conseguiram o feito de criar uma solução para a composição de um corpo estável musical de alto nível de profissionalismo que é a Orquestra Filarmônica de Minas Gerais. Algo almejado pelas orquestras do Rio e jamais conseguido. Em São Paulo, parece que, apesar das questões políticas que envolvem a arte e as culturas, as coisas acontecem mais rapidamente. E melhor.

terça-feira, 28 de outubro de 2008

Edirol R-09HR


Este é o novo equipamento de gravação de audio adquirido recentemente pelo Voz Plena para a documentação das aulas de canto dos nossos alunos e pacientes de fonoterapia. Fiz logo no início das postagens deste Blog uma resenha sobre diversos gravadores e acabei optando pelo modelo digital e mais moderno da Roland. Há modelos superiores como o Sony PCM D50 e o YamahaPoketrak 2G. Optei pelo que se mostrou eficaz em qualidade de audio e disponibilidade de recursos, além, claro, do preço.
Depois de utilizar por mais de 10 anos os famosos Mini Discs, resolvi abandonar com muito carinho as mídias de discos, apesar de nosso último modelo ser um top de linha, o espetacular Sony MZ RH1 (que, inclusive, estou vendendo acompanhado de microfone estéreo e 20 discos).
Este gravador da Roland aceita cartões SD de até 4GB e grava estéreo em até 96KHz, em 24 bits, ou seja, uma super-qualidade. Acompanha um cartão SD de 256 MB, cabo USB para conexão com o PC, software de edição de audio (Audio Creator LE) e controle remoto.
Há dois níveis de sensibilidade do microfone, o que tem me deixado na dúvida sobre qual usar. O mais sensível dá pico o tempo todo e no menos sensível, a gravação fica baixa demais.
Os formatos suportados podem ser MP3 (320 Kbps) ou wave (24 bits).
Na traseira, vários controles para regulagens específicas (clique sobre a imagem para visualizar). Hold, Limiter/AGC, Plug in Power, Low Cut e Mic Gain. Nas laterais, controles de volume para entrada de audio em linha, entrada de fone de ouvido, microfone externo e linha de um lado e de outro, volume, power e botão liga/desliga. Na parte de baixo, entrada para cartão SD e USB Mini.
O design e ergonomia, como já perceberam, não são o forte do bichinho. Ele é bem leve e isso dá uma impressão de produto frágil, de qualidade inferior. Os microfones são fixos e não há como direcioná-los. O equipamento da Zoom, o H4, possui algumas características matadoras, como Phantom Power e gravação de até 4 canais simultâneos em linha. Fui informado porém que a qualidade da captação não é boa como a do Edirol, mas, bem que eu queria uma mini-mesa de som assim, tão fácil, nas mãos.
Existem algumas fotos com ele montado em um tripé, mas, isso só é possível com um acessório (uma capa, na verdade) que contém uma rosca e não acompanha o produto.
Os controles frontais para busca de arquivos, menus funcionais, led de nível da gravação, velocidade de reprodução, reverb (ótimo) e split são bem posicionados e de acionamento seguro.
O display possui informações sobre o tempo corrido e tempo disponível para gravação, dois indicadores de canais, e nome da faixa.
O que mais motivou a troca de aparelhos, foi a rápida transferência de arquivos para o computador, para armazenamento e a definição de formatos dos arquivos. Além disso, a qualidade de gravação é muitas vezes superior à dos minidiscs, bem como a robustez e a portabilidade da mídia (um cartão de 4 GB equivale a mais de 6 discos comuns!).
O preço deste equipamento é de R$ 1.300,00 em média, no Brasil, quase o dobro do preço nos EUA e Inglaterra.

MÉTODOS DE GRAVAÇÃO ALTERNATIVOS
Tenho gravado aulas com este equipamento, o que permite aos alunos de canto simplesmente comprarem cartões SD (em torno de 29 reais) e leitores de cartão para transferirem o conteúdo para seus computadores.
Cheguei a experimentar a gravação em celular para em seguida enviar por email via wifi ao aluno, mas, isso dispersa muito a atenção entre uma aula e outra, sendo um trabalho a mais para o professor. O método "gravador digital - cartão de memória" tem se mostrado o mais eficaz, evitando a utilização de equipamentos grandes (laptops e desktops), pouco práticos (minidiscs ou K7), de qualidade inferior (maioria dos Mp3 players) e mídias CDs e MDs.

Canto e tecnologia


Não é de hoje que a tecnologia contribui muito para a música. São inúmeros os recursos disponíveis em hardware e software e que poupam um trabalho que há poucos anos duraria horas ou até mesmo dias.
Para nós, cantores, a tecnologia apresenta uma série de recursos ainda desconhecidos por muitos e usados pela minoria. Quem já precisou transpor a tonalidade de uma partitura impressa? Quem já precisou estudar para uma peça coral ou de grupo vocal, sabe como ajuda poder ouvir apenas a melodia do seu registro vocal, ou junto das vozes que escolher. O que dizer então de editar uma partitura, adicionando ou eliminando vozes ou instrumentos que deseja ouvir, modificando o andamento, alterando tonalidades e ainda por cima gravando uma base instrumental para estudo em MIDI ou MP3?
Sei que, para muitos, essas possibilidades não representam uma novidade em si, mas, diga sinceramente, você saberia como fazer? Convivo semanalmente com mais de cem cantores e estou certo de que grande parte destes desconhece essas possibilidades, e, seguramente, menos de uma dezena possui conhecimento para executar essas operações.
Softwares como Encore e Finale, sem contar nos diversos softwares de gravação e a facilidade de gravar em mídia digital, vêm aliar-se aos recursos disponíveis para o cantor que deseja produzir material de divulgação para publicar em sites de relacionamento como My Space (mais indicado para músicos), Orkut (que só dá certo no Brasil) ou no seu site pessoal.
Tornou-se, enfim, inevitável utilizar-se dessas poderosas ferramentas. Mas, se ainda assim, você é do tipo que prefere pagar para outros fazerem, chamo atenção desses "outros" para uma boa oportunidade: que tal passar a oferecer serviços de edição de partituras para seu colega que não sabe ou não quer operar esses softwares. Eis uma ótima oportunidade de incrementar o orçamento. O trabalho de edição de partituras pode chegar a render R$ 25,00 por página.
Segue uma relação de sites onde você poderá encontrar versões demo dos softwares mais usados para edição de partituras e gravação de audio com gravadores multipistas. Lembro que há ainda uma interminável lista de periféricos como placas de som e outros acessórios para possibilitar um trabalho de alto nível técnico, mas, para os cantores que desejam apenas editar suas partituras, registrar suas composições, convertê-las em arquivos MIDI ou MP3, ou criar arquivos em PDF, já é um ótimo começo.
Encore: http://superdownloads.uol.com.br/download/161/encore/
Finale: http://www.finalemusic.com/finale/demo.aspx
Cubase: http://www.steinberg.net/en/products/musicproduction/cubase4_product.html
Sonar: http://superdownloads.uol.com.br/download/187/sonar/

segunda-feira, 6 de outubro de 2008

Terna apresentação

Para quem anda pelo Rio/Niterói, dia 10 tem esse programa daí. O motivo de indicar é simples e perfeitamente compreensível: Felipe Habbib, grande novo amigo é um dos cantores (ótimo cantor, por sinal). Os outros três? Conheço todos e também são excelentes, por isso, farei o possível para estar presente, pois a apresentação promete. As vozes são adequadas ao estilo e tem tudo para ser uma noite muito agradável.

Parabéns, Terno Vocal pela formação, escolha do repertório, programação visual da peça gráfica, fotografia. Trabalho redondo até aqui, logo, caprichem no espetáculo!

Olha aí o serviço:

Data: 10 de outubro
Horário: 19 horas
Local: Solar do Jambeiro
Endereço: Rua Presidente Domiciano,195, Ingá
(Niterói)
Tel.: (21) 2109-2222
GRATUITO

segunda-feira, 29 de setembro de 2008

Notícias de Musicais no "Supercênico" de André Gomes


Vale à pena ser agregar o RSS do André Gomes. Em seu blog do jornal carioca "O DIA" muita notícia sobre teatro e, principalmente, de musicais.

Dê logo uma olhada no SUPERCÊNICO, que também é o nome da coluna dele no jornal impresso, para ficar atualizado sobre o mundo dos musicais aqui, na Broadway e no West Side Londrino. Claro que há também muitas notícias sobre a dupla mais badalada do gênero no Brasil: Charles Moeller e Claudio Botelho e suas produções para 2009.

Em especial, recomendo os posts do dia 23 de setembro, em que fala sobre as produções Gipsy (setembro - Oi Casagrande - RJ), Avenida Q (em março, no Carlos Gomes - RJ), Sete (Setembro de 2008 - Carlos Gomes - RJ), Cabaret (São Paulo, Despertar da Primavera (Spring Awakening) em junho e um musical estrelado por Marília Pêra interpretando a "pior cantora de ópera do mundo: Florence Foster Jenkins" com estreéia prevista para Janeiro, estreiando o teatro do Fashion Mall, no musical "Gloriosa - A vida de Florence Foster".

Ainda dá uma grande dica que, tão logo tenha a oportunidade, comento aqui, sobre o musical "Opereta Carioca" de Soraya Ravenle, que estreiou sábado passado no Maison de France, Rio de Janeiro.

Degustem o bom texto de André Gomes no Supercênico. Não conheço o rapaz não, antes que perguntem, mas, gosto da forma como ele escreve e das coisas que divulga. E pronto.

Paulo Szot em ascensão


Algumas boas notícias me deixam especialmente feliz. As relacionadas a cantores que têm seu trabalho reconhecido fazem parte desse "hall". A notícia que trago foi publicada pelo excelente side do José Carlos Neves Lopes, divulgador da atividade do canto lírico no mundo inteiro. Aproveito para parabenizá-lo pelo excelente trabalho, mantendo-nos sempre atualizados sobre o que acontece lá fora, principalmente.

"Paulo Szot enviou-me e-mail dando conta de suas próximas atuações. Ele cantará no MET. A estréia será na temporada 2009/2010, quando fará o principal na ópera "O nariz" de Shostakovich. Na temporada de 2012, fará Lescaut na ópera "Manon", de Massenet. Em dezembro de 2008, atuará em "A Viúva Alegre" (Marselha). Em abril de 2009, atuará em "Carmen", no Teatro do Capitólio, (Toulouse) - França. Em Valência, atuará em "Les Troyens", sob a regência de Valery Gergiev, o mesmo que o dirigirá em "O Nariz, no MET. Para 2010, recebeu convites para fazer Don Giovanni em Dallas e em Bolonha. É a retomada de uma carreira internacional, agora com novo ímpeto após a merecida premiação deste ano.

Parabéns Paulo! Sucesso !"

É o que eu também desejo ao Paulo: SUCESSO!

quinta-feira, 11 de setembro de 2008

Audição para grupo de Música Latina

A Rio-Latin-Jazz grupo especializado em música latina esta procurando cantor ou cantora.

Audição na próxima terça dia 16 de Setembro na Pro Arte (Rua Alice, 462 - Laranjeiras tel: (021) 22255198 de 14 às 17 horas.

Os cantores deverão apresentar "Guantanamera" e "Son de La Loma".

quarta-feira, 3 de setembro de 2008

BOLSAS DE ESTUDO PARA PIANO E CANTO

Leitores do Curupaco. Repasso esta mensagem enviada por email pela Doutora Mirna Rubim.

BOLSA INTEGRAL DE ESTUDO PARA GRADUAÇÃO EM MÚSICA (BACHARELADO).

ESPECIALIDADE EM PERFORMANCE E EDUCAÇÃO MUSICAL PARA PIANO E CANTO (INCLUINDO ESTADIA, ALIMENTAÇÃO E TAXAS ESCOLARES).

DURAÇÃO DO CURSO: 4 (QUATRO) ANOS

INÍCIO EM JANEIRO DE 2009

NECESSÁRIO APRESENTAR:

CURRICULUM COMPLETO

FITA, CD, OU DVD GRAVADOS RECENTEMENTE

MAIORES INFORMAÇÕES E ENTREVISTAS A SEREM AGENDADAS ATRAVÉS DE:

e-mail : scarambone@hotmail.com OU scarambone@alcorn.edu

Direção Geral: Bernardo Scarambone - DMA Doctor of Musical Arts


Informações mais detalhadas sobre os requisitos para as Bolsas de Estudo:


1 - Fluência no idioma: tem que tirar a nota mínima no teste Toefl para provar a fluência no Inglês.

O Toefl tem três tipos de teste, e em cada um, a avaliação é diferente. Para ser aceito na Universidade, o candidato tem que ter a pontuação mínima a seguir para um dos tipos de Toefl:
- Toefl feito no papel: mínimo 525 pontos;
- Toefl no Computador: mínimo 195 pontos;
- Toefl online: mínimo 70 pontos.

2 - Certificado de Equivalência: A Universidade tem que receber uma equivalência dos estudos feitos no Brasil (Segundo Grau). Essa equivalência pode ser feita por uma instituição independente, que pode ser escolhida, dentre várias, no site: www.naces.org. Uma das que me foram recomendadas foi a wes.org
Essa agência vai colocar em termos 'americanos' o trabalho feito no Brasil;

3 - Ficha de Inscrição completa: essa ficha pode ser encontrada aqui (tem que criar uma conta com senha);

4 - Certificado de Suporte Econômico: mesmo com bolsa, o candidato deve apresentar uma carta do responsável ou de um membro da família, atestando que, em caso da perda da bolsa, a família tem condições de sustentar os estudos até o final do Curso;

5 - Histórico Escolar mostrando que o candidato terminou o segundo grau, com diploma;

6 - Notas mínimas de 24 no ACT ou nota equivalente no SAT (1680-1730). Esse são espécies de vestibular em Inglês, mas não tão específico quanto o do Brasil. Mais informações sobre o SAT no site: http://www.collegeboard.com/student/testing/sat/about.html, e sobre o ACT no site: http://www.act.org/aap/ . Só é necessário fazer um desses testes;

7 - Gravação recente de DVD ou CD.
Homepage da universidade: http://www.alcorn.edu

quinta-feira, 21 de agosto de 2008

Bravo!

Claro que este blog também está a serviço de noticiar o sucesso dos nossos colegas, amigos, professores e alunos, então, lá vai:

A professora de canto do Voz Plena, Clarice Prieto, passou no concurso para coro do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, integrando o naipe de sopranos. Os ensaios já começaram e ela já canta na próxima ópera produzida naquele teatro, La Bohème, de Puccini.

Marina Consídera, também professora do Voz Plena, prepara-se para ir à Itália pela terceira vez, frequentando as turmas da célebre Renata Scotto.

Não é novidade, mas, também não é notícia repetida, os professores Guilherme Héus e Ana Zinger, integram o elenco do musical "A Noviça Rebelde". Ela, como irmã Margaretha e ele representando diversos papéis, inclusive integrando o coro de freiras. Neste mesmo musical, a diretora do Voz Plena, Mirna Rubim, faz o papel de Madre Superiora e prepara-se para cantar Le Villi (Puccini) no Theatro Municipal de São Paulo, em Setembro.

Acabo de ter notícias de um dos participantes da nossa Oficina de Teatro Musical, Léo Rommanno. Ele irá dirigir uma montagem de Wicked na OperÁria, em São Paulo.

Também louvável o resultado do esforço do cantor e ator Bruno Ferraz, selecionado para os trabalhos finais de "Clandestinos", trabalho do diretor teatral João Falcão que causou um rebuliço geral, mobilizando artistas de todo o Brasil, recebendo mais de 4.000 inscrições.

Parabéns prá essa galera que está em busca de algo, seja lá o que for, mas, que está conseguindo. Em breve dou mais notícias que pintarem.

terça-feira, 19 de agosto de 2008

Audição para Musical de Natal da Disney no Rio de Janeiro


Essa produção já vem sendo apresentada pelo "Banco de Atores" em São Paulo, em parceria com as Casas Bahia, que lá, monta uma super loja no Centro de Convenções do Anhembi. O espetáculo é parte da programação artística do evento. A seguir, os requisitos necessários para a audição.


Idade entre 18 e 40 anos.

* Levar currículo e foto (não serão devolvidos);
* As audições começam na hora marcada. Favor chegar antecipadamente para registro.
* OS INTERESSADOS DEVEM ESTAR INTEIRAMENTE DISPONÍVEIS NO PERÍODO ENTRE 13 DE NOVEMBRO DE 2008 E 11 DE JANEIRO DE 2009

Bailarinos:
* Prática em balé clássico e jazz (algumas posições requerem balé moderno ou habilidade vocal).
* Apresentar-se com roupas e sapatos apropriados para dança.

Cantores:
* Preparar duas canções que contrastem, de 16 compassos cada uma, em Português.
* Devem levar a partitura no tom correto (haverá pianista acompanhador).

Circenses:
* Preparar um número de dois minutos com sua especialidade

* Devem levar o material necessário para seu número.

As audições acontecerão de acordo com o cronograma abaixo:

08 de Setembro - Segunda-feira
Bailarinos: 9 horas - audição
Cantores: 9 horas - audição
Artistas Circenses: 14 horas - audição (Fundição Progresso)

09 de Setembro - Terça-feira
Bailarinos: 9 horas - audição
Artistas Circenses: 9 horas - 2a. chamada e seleção (Fundição Progresso)

10 de Setembro - Quarta-feira
Bailarinos: 9 horas - 2a. chamada e seleção
Cantores: 9 horas - 2a. chamada e seleção

LOCAL DA AUDIÇÃO PARA BAILARINOS E CANTORES:
CENTRO DE ARTES NÓS DA DANÇA
Av. N. Srª de Copacabana, 1138 - Sobreloja Copacabana

LOCAL DA AUDIÇÃO PARA ARTISTAS CIRCENSES:
FUNDIÇÃO PROGRESSO
Rua dos Arcos, 24 - Lapa
Centro - Rio de Janeiro

segunda-feira, 18 de agosto de 2008

Lula sanciona projeto que obriga ensino de música nas escolas

Agora tá valendo. O Presidente da República sancionou o projeto que leva a música ao currículo das escola de ensino ensino fundamental e médio no Brasil. As escolas agora têm prazo de três anos para se adaptarem e passar a ofertar o conteúdo dentro da disciplina de artes.

Me lembro das aulas de música no Colégio Marista Dom Silvério, em Belo Horizonte, onde o professor Vito ensinava com seu violão a cantar músicas simples, claro, mas, sempre com muita espontaneidade e alegria. Acredito muito que a música é uma excelente ferramenta de auxílio na formação de verdadeiros cidadãos.

quarta-feira, 13 de agosto de 2008

Este Blog Começa Aqui

Muito bem.

Tem alguém aí?

Alô.

Algum comentário? Até aqui, exatamente 10. Isso mesmo. Dos mais de 50 posts publicados até agora, só 10 pessoas fizeram suas "vocalizações" comentando os artigos, chamados para audições, críticas e divulgações de espetáculos.

Convidei para participar deste blog vários professores de canto e profissionais de outras áreas para falarem sobre assuntos diversos, sempre relacionados ao canto, como o dia a dia do cantor, suas dificuldades e as dos professores também! Técnica vocal, estilos, críticas etc, etc, etc. Até agora, como podem ver só eu e a Luciana Oliveira (minha fono mais querida) temos nos visto motivados a escrever a você, leitor do Curupaco. Tudo bem, não posso obrigar os colaboradores a ter esse trabalhão que é entrar no blog, digitando login, senha (mais uma senha, meu Deus!) e o escambau para daí escrever umas linhas, um comentário, uma curiosidade ou notícia.

Tudo bem! Estou então escrevendo para você (será que você existe?) para me comprometer com você: de agora em diante, seja qual for a sua dúvida sobre o canto - mesmo que pergunte "Leo, como é que se respira para cantar?" me esforçarei ao máximo em responder. Não é marketing pessoal, quero mesmo é ajudar as pessoas a compreenderem melhor as dificuldades que envolvem a arte de cantar. O Voz Plena foi criado pra isso. Não detemos o "grande conhecimento do segredo supremo da técnica vocal", como apregoam muitos professores de canto por aí, mas, sim, aprendemos todos os dias um jeito de despertar em nossos cantores uma forma de fazê-lo dentro dos melhores e mais avançados conceitos que envolvem a técnica vocal, compromissos entre estética e estilo, a "arte do canto", interpretação, trabalho corporal, cênico, fisiologia, ou seja, arriscaria dizer que TUDO sobre cantar!

Sendo assim, eu o convido a me desafiar. Vamos, pergunte. Mande um email para leolodi@vozplena.com e faça a sua pergunta. A mais descabida, cabeluda e instigante. Sendo sobre canto, EU PUBLICAREI AQUI a resposta e me comprometo a preservar a sua identidade também prá não pagar o grande mico de "perguntar uma coisa imbecil demais", coisa que, para mim, não existe. Perguntar é um sinal de inteligência. No Voz Plena aprendemos diariamente que a sua dúvida pode ser a de muitos e é por isso que eu estou aqui me comprometendo.

Até agora, tenho publicado TUDO o que acho interessante sobre o canto, as ferramentas existentes para ajudar cantores, divulgando audições para teatro musical e outros espetáculos, dando dicas, críticas e orientações. Blog é prá ser livre, por isso, este post vai assim mesmo, "no tapa", caso alguns dos colaboradores esteja ainda aguardando uma inspiração genial para escrever algo "interessante" sobre o canto aqui no Curupaco.

Este Blog começa oficialmente com este post. Se tem mesmo alguém aí, me diga o que quer saber sobre canto. Qualquer coisa. Técnica, estilo, repertório, ciência, astrofísica aplicada ao canto, yoga, patinação... eu buscarei a resposta com os especialistas caso não saiba responder. Gente como Felipe Abreu, Mirna Rubim, Caroll Mac Davitt, Martha Herr, Seth Riggs, Robert Edwards, Hubbert Noe, Ingo Titze, Richard Miller, Pavarotti, Elvis Presley, nenhum deles vai me negar uma resposta, tenho certeza.

Ficarei aguardando. E continuarei postando.

Em breve, algumas traduções muito interessantes do site/blog "ToreadorSong".

Um grande abraço.

segunda-feira, 11 de agosto de 2008


A BRAAPA está selecionando material para audições para o musical "ESTA É A NOSSA CANÇÃO" (THEY'RE PLAYING OUR SONG) de NEIL SIMON, MARVIN HAMLISCH E CAROL BAYER SAGER

Este musical foi exibido entre 1979 e 1981 e teve mais de mil apresentações na broadway, ganhando vários Tony, inclusive o de melhor musical, música e desenho de luz.

Enviar currículos e foto para o email: estaeanossacancao@terra.com.br

A produtora prevê para outubro as audições.

Aparentemente, a atriz Amanda Costa já está escalada para o elenco principal.

Bolsa na Alemanha

Estão abertas até 20 de outubro de 2008 as inscrições para o programa de bolsas do DAAD nas áreas de artes plásticas e música na Alemanha para o período 2009/2010.

São muitos os artistas brasileiros de renome mundial que já se beneficiaram deste programa: o maestro Isaac Karabtchevsky, o compositor Marlos Nobre, os músicos Hermeto Paschoal e Flo Menezes, o artista plástico Rubens Gerschman, entre outros.
Brasileiros com até 30 anos, graduados em artes plásticas, design ou música podem concorrer a uma bolsa de estu¬do complementar na Alemanha. O próprio candidato escolhe a instituição na qual gostaria de realizar o estudo e o pro¬fes¬sor mais indicado na área em que pretende se aperfeiçoar. O estudante não precisa necessariamente realizar um curso ou especialização que conceda um título acadêmico.
Os candidatos deverão apresentar amostras de sua produção artística recente (pinturas, desenhos, vídeos, esculturas e gravações musicais), conforme suas especialidades e as normas descritas no edital.
Na primeira fase da seleção, os candidatos passam por uma avaliação criteriosa realizada pelo DAAD. Os candidatos escolhidos realizam então uma prova na instituição de ensino alemã. Caso o bolsista não seja aprovado, terá de retornar ao país de origem e não poderá dar continuidade à bolsa.
O programa tem duração de um ano, podendo ser prorrogado apenas em casos excepcionais. A bolsa inclui 750 euros por mês, ajuda de custo para passagem aérea, seguro-saúde, curso de alemão de quatro meses na Alemanha e pagamento de taxas universitárias até 500 euros. Para mais informações, confira o edital em http://rio.daad.de/download/Bolsas%20artes%20musica%2008.doc .
O DAAD é a maior organização de intercâmbio acadêmico e científico do mundo, com orçamento de quase 300 milhões de euros e mais de 55 mil fomentados anualmente.

DAAD Serviço Alemão de Intercâmbio Acadêmico
Assessoria de Marketing e Comunicação
Marcio Weichert
Rua Teodoro Sampaio, 1020, cj. 1107
05406-050 – São Paulo – SP – Brasil
Telefax: +55 11 3083 3345
marcio@daad.org.br

segunda-feira, 21 de julho de 2008

Entrevista para a TV Brasil





O Revista Brasil de domingo (27/7) mostra a... volta do charme dos musicais.

Revista Brasil resgata o fenômeno dos musicais, que volta com força total ao País. Para saber um pouco mais desse gênero e porque eles estão atraindo um público cada vez maior, são entrevistados especialistas como o jornalista e crítico de teatro da revista Isto É, Daniel Schenker, e a pesquisadora e doutora em história do teatro brasileiro, Tânia Brandão. Também participam do programa, o ator e cenógrafo Cláudio Tovar; os diretores musicais Cláudio Botelho e Josimar Carneiro (da peça “Divina Elizeth”), as atrizes Carmem Verônica, Soraya Ravenle e Dhu Moraes, que atua na peça “Divina Elizeth”, e o preparador vocal Leo Lodi.

terça-feira, 10 de junho de 2008

A Noviça Rebelde

Esta notícia veio do Blog do André Gomes, do "Supercênico". Achei um dos comentários mais precisos e sucintos sobre esta montagem.

A ESTRÉIA DA NOVIÇA BRASILEIRA

Esta foto mostra o elenco de 'A Noviça Rebelde' recebendo os aplausos do público que lotou a pré-estréia do musical na noite de ontem, no Oi Casa Grande. A montagem, de 9,8 milhões de reais, empolgou a platéia com cenários luxuosos, que recriam com perfeição as famosas montanhas
austríacas tão lembradas do filme de 1965 com Julie Andrews. Kiara Sasso, a noviça brasileira, está impecável na interpretação das canções, todas, sem exceção, muito bem traduzidas para o português por Claudio Botelho. Herson Capri é o próprio capitão, mas infelizmente não canta e joga para escanteio músicas como 'Edelweiss'. Na direção, Charles Möeller conduz a turma com agilidade e as crianças, adoráveis, são um dos trunfos da encenação. Quem é fã do filme vai saborear as diferenças entre ele e a peça, montada a partir do original da Broadway de 1959. Com o decorrer da temporada, acho que a montagem só tem a ganhar: a parte técnica está perfeita, talvez falte um pouco de emoção na interpretação de algumas canções. Só quem toma realmente de assalto o teatro com seu vozeirão é Mirna Rubim, no papel da madre superiora - a própria Kiara, embora afinadíssima, é mais comedida. 'Do-ré-mi' ficou uma graça e 'So Long, Adeus', adorável. Solange Badim e Fernando Eiras, nos papéis de Max e a baronesa, tiram proveito máximo de suas cenas. Fazem rir, estão em ótima sintonia. Surpreendente também é a performance vocal de Bruno Miguel como Rolf. Eu, que particularmente gosto de 'Sixteen Going Seventeen', adorei-o em 'Dezesseis e Dezessete'. O Rio ganha um musical de altíssima qualidade e um teatro realmente bonito, confortável e bem equipado. A crítica formal do espetáculo sai nesta quinta no Caderno D.

sexta-feira, 6 de junho de 2008

Cristina Braga - Veja esta Crítica


Resenha de CD
Título: Paisagem
- Grandes Canções
Brasileiras
Artista: Cristina Braga
e Eugene Friesen
Gravadora: Biscoito Fino
Cotação: * *

Uma das melhores harpistas brasileiras, Cristina Braga vem se aventurando pelo canto nos últimos anos. Mas o fato é que, em Paisagem, sua voz não mostra força para encarar repertório que prioriza músicas e letras de Chico Buarque (Pedaço de mim, Eu te Amo, Atrás da Porta, Sabiá, Retrato em Branco e Preto) e de Tom Jobim (Triste, Inútil Paisagem, Valsinha, Bonita, Modinha) - dois compositores já exaustivamente regravados por intérpretes mais ou menos talentosas. Apesar de a parte instrumental ser impecável, o disco resulta opaco - até porque o companheiro da harpista nesta jornada fonográfica, o violoncelista americano Eugene Friesen, tampouco se impõe como cantor em temas como Triste. Vale ressaltar que a interação da harpa de Braga com o violoncelo de Friesen produz pulsação envolvente no arranjo de Disparada. Músico convidado do CD, Francis Hime põe seu piano a serviço de Último Canto e de Atrás da Porta. Contudo, Paisagem não ostenta a beleza que se poderia esperar de um álbum gravado com tantos virtuoses - a começar pela própria Braga - e com repertório irrepreensível. Falta um brilho especial às vozes dos músicos. Ser afinado não credencia ninguém a se aventurar pela arte do canto...

quarta-feira, 14 de maio de 2008

Um Brasileiro na Broadway

A seguir, duas notícias publicadas pelo jornal O Globo sobre Paulo Szot, cantor lírico brasileiro com carreira internacional, indicado recentemente ao Tony de melhor ator de musical na Broadway. Um feito e tanto não só para brasileiros desta arte, mas para qualquer estrangeiro atuante na "terra dos musicais".

O Globo, 14 de maio de 2008

O barítono brasileiro Paulo Szot recebeu ontem uma indicação para o prêmio Tony de melhor ator num musical na temporada 2007/2008 da Broadway. O Tony é o mais importante prêmio do teatro americano, e Szot ganhou a indicação por seu desempenho em “South Pacific”, remontagem do musical de Rodgers e Hammerstein, atualmente em cartaz no Teatro Vivian Beaumont, no Lincoln Center, em Nova York.


Szot já ganhou prêmio nesta temporada

Szot concorre com Daniel Evans, de “Sunday in the park with George”; Lin-Manuel Miranda, de “In the Heights” — a peça recordista de indicações —, Stew, de “Passing strange”; e Tom Wopat, de “A catered affair”. O brasileiro já ganhou um dos principais prêmios da temporada. Foi eleito o melhor do ano pelo Outer Critics Circle. O musical “Souh Pacific” recebeu ao todo 11 indicações (além da indicação de Szot, é candidato a melhor ator coadjuvante em musical — Danny Burstein; melhor atriz coadjuvante em musical — Loretta Ables Sayre; e melhor diretor de musical — Bartlett Sher; entre outros). Mas o recordista da temporada é “In the Heights”, um musical que começou sua carreira off-Broadawey, foi transferido para a Broadway no começo do ano e concorre a 13 Tonys.

“Sunday in the park with George”, remontagem de sucesso de Stephen Sondheim, ganhou nove indicações. Sondheim, por sinal, receberá este ano um Tony especial pelo conjunto da obra. Entre os esquecidos desta temporada está Kevin Kline, que era favorito para receber uma indicação por “Cyrano de Bergerac”.

Paulo Szot é paulista, tem 38 anos e costuma se apresentar nas temporadas líricas do Rio, de São Paulo e de Manaus. Estreou na Broadway em abril. Tem agendada sua participação, para o segundo semestre, numa montagem de “Sansão e Dalila” do Teatro Municipal de São Paulo. A 62º festa de entrega do Tony será realizada no dia 15 de junho no Radio City Music Hall e terá a apresentação de Whoopi Goldberg.

O Globo, 15 de maio de 2008
Por Eduardo Franklin

Um barítono aquecido pela Broadway.

Brasileiro que disputa Tony acha público de musical mais caloroso que o de ópera.

Os elogios publicados nas páginas de importantes jornais americanos ao barítono paulistano Paulo Szot, que desde abril estrela o musical “South Pacific” na Broadway, agora dão lugar a indicações a prêmios. Um, ele já levou. Foi o Outer Critics Circle Award. Anteontem, Szot foi indicado ao quarto prêmio, o Tony, o Oscar do teatro americano. O resultado sai dia 15 de junho. Renomado cantor de ópera, ele não coleciona troféus, como se poderia imaginar.

— No mundo da ópera, premiação não é uma coisa comum. No Brasil, tem o prêmio Carlos Gomes, que eu ganhei em 2000, e existe também o APCA (prêmio da Associação Paulista de Críticos de Arte), para o qual nunca fui indicado. O mundo das premiações é novo para mim — diz ele, por telefone. Outra novidade é a reação dos espectadores. — Musical tem outro público. É muito mais caloroso que o da ópera. Cada dia fica mais difícil chegar em casa (risos).

As pessoas me param para expressar o que acharam do musical. Na ópera, nunca tive um contato tão direto com o público. Outra coisa interessante é poder me aproximar de ícones, como outro dia, quando conheci o estilista Valentino na inauguração de uma exposição, e ele me convidou para seu aniversário e depois para um almoço — conta Szot, que, devido ao sucesso de “South Pacific” teve de cancelar sua participação em duas óperas no Brasil no fim deste ano, “Sansão e Dalila”, em São Paulo, e “La Bohème”, no Rio.

Ele confirma a possibilidade de atuar em novos musicais: — Abri uma porta que não quero mais fechar. Acrescentei muita experiência à minha carreira com este musical. O contato com diretores de teatro e atores na Broadway foi muito importante para mim. O meu lado de ator ganhou com isso.

Como cantor de ópera, não tenho contato com atores de verdade. Na minha formação, a arte do canto foi muito valorizada, mas a da atuação, não. A rotina na Broadway não é fácil, garante o barítono: — O que cansa é fazer oito shows por semana. Só temos folgas às segundas-feiras. Quartas e sábados são dias em que fazemos duas apresentações. É cansativo fisicamente, mas não para a voz. Agora já estou me acostumando. Está ficando mais fácil.

Um dos concorrentes que ele venceu na premiação do Outer Critics Circle foi Daniel Evans, que atua em “Sunday in the park with George” e também foi indicado ao Tony. — Consegui ver “Sunday in the park” antes de “South Pacific” estrear e achei maravilhoso. Meus concorrentes são todos maravilhosos. Fico feliz e surpreso com esse reconhecimento.

A indicação para o Tony é uma coisa impressionante, que eu nunca achei que poderia acontecer comigo, um estreante. Tento não pensar muito nisso, para manter os pés no chão e continuar a fazer meu trabalho, senão fico maluco — exclama o cantor.

sábado, 10 de maio de 2008

Enquanto isso, na Academia Brasileira de Música... "Zinger!"

Acabo de receber da colega Ana Zinger, um informe com a programação da ABM, no Teatro Raymundo Magalhães Jr., no centro do Rio de Janeiro, na Av. Presidente Wilson, 203, Tel.: (21) 3974 2500. Entrada Franca. Horário 17:30h. Senhas distribuídas 1 horas antes do início do concerto.


DÉCIMO CONCERTO – 21 DE NOVEMBRO – 50 ANOS DA BOSSA NOVA

Ana Zinger, voz
Rudá Alves, violino
Jorge Oscar, contrabaixo
Pablo Lapidusas, piano e arranjos


O jovem pianista argentino Pablo Lapidusas aprendeu a amar a musica brasileira quando se mudou para Poços de Caldas aos 8 anos de idade. Hoje, atua na linha de frente da musica popular, ao lado dos modernos Marcelo D2 e Sandra de Sá, ao mesmo tempo que cultiva performances com nomes como Edu Lobo.

Neste concerto, feito sob encomenda da série Musica de Câmera na ABL ele mostra as origens do movimento nas influências recebidas por Baden e Jobim, com o auxilio do jovem violinista Rudá Alves, spalla da sinfônica de Minas Gerais e formado pela Academia Rubin (antes que perguntem, nada a ver com a Mirna) de Tel Aviv.

Ana Zinger, experiente cantora, dá o toque vocal nas clássicas melodias bossanovistas, hoje standards do repertório mundial e que ela acabou de apresentar com orquestra no Festival de Villa Meltchet em Israel. Ana também participa do elenco da montagem brasileira de "A Noviça Rebelde" no papel de Irmã Margaretha.

No programa:

FREDERIC CHOPIN
Preludios 4 e 6 op. 28


BADEN POWELL
Valsa em Prelúdio
Apelo
Consolação


CLAUDE DEBUSSY
Clair de Lune
Passepied


A. C. JOBIM (1927-1990)
Insensatez
Corcovado
So tinha de ser com você
Imagina
Chovendo na Roseira

quinta-feira, 8 de maio de 2008

Cantapueblo Brasil 2008


O Cantapueblo Brasil 2008 é um festival internacional de música vocal, não competitivo, aberto à participação de coros e grupos vocais de todo o mundo e que chega para integrar-se à rica história da música vocal brasileira.

Entre 04 a 09 de novembro de 2008, cerca de 100 grupos vocais e corais, entre brasileiros e estrangeiros, estarão presentes em uma vasta programação de concertos, oficinas, confraternização e festa.

Você pode conferir maiores detalhes deste evento no site deles, que é super bacana.

sábado, 3 de maio de 2008

Cantor Também é Músico!


Serve de alerta, mas, também é uma nota bem didática: cantor é músico sim!

Sempre percebi uma certa distinção entre "músicos" e cantores, sugerindo de forma sutil uma diferenciação entre ambos. Por isso, talvez seja necessário esclarecer que a exclusão e a discriminação não são, definitivamente, a melhor forma de congraçamento entre as classes.

Este post tem por motivação a recente criação de um "Concurso de Músicos", que lista uma série de instrumentos (quase todos os que compõem uma orquestra sinfônica), mas, não o canto. Fica então reforçado o equivocado conceito de que cantor não é músico, fazendo com que muitas pessoas o assumam (principalmente o grande público) sem questionar a veracidade dos fatos.

A imagem que postei é uma sugestão de um possível nome para um concurso de "Músicos Instrumentistas", orientando de forma assertiva a classe a que se destina o concurso. Perdoem o cartazete fictício, mas, ele é tão farsante quanto a exclusão da categoria "Cantor" de um dos poucos (íssimos) concursos para músicos no Brasil.

sexta-feira, 2 de maio de 2008

Ledores Voluntários

Caros amigos e colegas,

segue um chamado filantrópico convocado pela UniRio:

"A Bilbioteca Louis Braille do Instituto Benjamin Constant precisa de ledores voluntários que leiam música também. Se souberem de alguém interessado neste serviço voluntário, o contato é:

Ana Fátima Berquó C. Ferreira
Chefe da Divisão das Atividades Culturais e de Lazer

Biblioteca Louis Braille do Instituto Benjamin Constant
Av. Pasteur 368 - Urca - RJ Cep.22.290-240
Tel/Fax. (21)3478-4465/4467

sábado, 26 de abril de 2008

Mais Audições para 2008

Recapitulando a agenda de audições para espetáculos de Teatro Musical prevista para 2008, fora as que já foram divulgadas recentemente pelo nosso Blog (Cabaret, Tom e Vinícius, Eu sou o Samba e Elizeth).

A Takla Produções está com os direitos de Sweeney Todd, logo, deve estrear no ano que vem, podendo abrir um chamado para audições até o final do ano. Charles Moeller e Claudio Botelho já têm engatilhado um Avenue Q para setembro. Neste ano também deve rolar (será?) um Gipsy, com direção deles (Adriana Garambone e Totia Meireles estão no elenco e também são as detentoras dos direitos da produção para o Brasil). Tem também um cheiro de Jekyll and Hyde no ar, mas isso aí já é especulação.

O que importa é que há muito trabalho vindo aí, o que dá sinais de um mercado aquecido que, parece, vai pegar fogo nos próximos anos.

"Atores, cantores e bailarinos. Preparai!"

sábado, 19 de abril de 2008

Cabaret - Brasil (SP)


Audições para o musical 'Cabaret', pela Time for Fun (antiga CIE Brasil).

Atores, Cantores, Bailarinos e Orquestra:

Emcee - excelente ator-cantor-bailarino, entre 30 e 40 anos

Cliff Bradshaw - excelente ator, com conhecimento de canto, entre 25 e 35 anos e aparência americana

Sally - Excelente atriz e cantora, com conhecimento de dança, entre 20 e 35 anos

F. Schneider - Excelente atriz e cantora, entre 50 e 65 anos

F. Schultz - Excelente ator e cantor, entre 50 e 65 anos

F. Kost - excelente atriz e cantora, com conhecimento em dança, entre 38 e 45 anos

Ernst Ludwin - excelente ator e cantor, entre 30 e 40 anos

Ensemble feminino - idade entre 25 e 40 anos. Habilidades: canto, dança e atuação

Ensemble masculino - Idade entre 25 e 40 anos. Habilidades: canto, dança e atuação

Orquestra: sexo feminino com idade acima de 25 anos
Teclado (piano) - Contrabaixo - Trombone - Bateria - Trombeta - Violino - Clarinete - Saxofone

Enviar CV e foto (para orquestra, somente CV) até dia 02\05 para:
audicoes.cabaret@t4f.com.br
informações: 11-2126-7314 de 2a a 6a das 14h às 18h

sexta-feira, 18 de abril de 2008

Tom e Vinícius - Brasil (RJ)

Segue um email que recebi neste instante:

A equipe do musical "Tom e Vinícius - O sonho de uma geração" está selecionando atores e atrizes cantores entre 20 e 40 anos para as audições que acontecerão no Rio de Janeiro, entre os dias 5 e 12 de Maio.

Com texto de Flávio Marinho e direção de Daniel Herz, o espetáculo, que terá Marcelo Serrado no papel de Tom Jobim, estreará em setembro, em São Paulo.

Os interessados deverão mandar foto colorida e currículo para o e-mail cica@cccastello.com e também para Caixa Postal 37179, CEP: 22631-280, Rio de Janeiro, Assunto: Audição Tom e Vinicius.

É IMPORTANTE informar que as inscrições só serão efetuadas com o material recebido via correio até dia 29 de Abril.

A produção não se responsabilizará, no caso dos atores residentes em outras cidades e/ou estados, por quaisquer despesas do candidato, como hospedagem, alimentação e translado, entre outras, no período das audições e ensaios.

quinta-feira, 17 de abril de 2008

Novo disco do BR6


Esta é a capa do terceiro album do BR6, na minha opinião, o grupo vocal de maior destaque no Brasil, atualmente. Para respaldar minha opinião, tenho ao meu lado a iniciativa da produção da Rede Globo, que colocou uma das canções deste CD na próxima novela das seis e da CASA (The Contemporary A Cappella Society) , que conferiu o prêmio Best Jazz Album, uma das mais prestigiadas categorias do prêmio CARA 2008 (Contemporary A Cappella Recording Award), uma espécie de Grammy para os lançamentos internacionais de grupos vocais. No site do grupo é possível ouvir algumas faixas.

O trabalho foi lançado inicialmente nos EUA e aterrissa agora no Brasil, nas asas da Biscoito Fino, responsável pelo lançamento do primeiro álbum do grupo, o ótimo e também premiado Música Popular Brasileira A Cappella.

A nova formação conta com Marcelo Caldi (Tenor), Augusto Ordine (Barítono) e Naife Simões (Percussão Vocal) que, somados aos "antigos" Crismarie Hackemberg (soprano), Simô (baixo) e Deco Fiori (tenor), dão corpo ao BR6. Tive a oportunidade de assistir às três apresentações do grupo deste ano até agora: no teatro Café Pequeno, Armazém Digital Leblon e Sala Baden Powell, todas no Rio de Janeiro. O grupo se mostrou em evolução, apresentando uma significativa melhora a cada show. Acredito porém, que a mão do diretor Fernando Lobo venha contribuir para a incorporação de um trabalho cênico e corporal mais arrojado, pois isto se faz necessário. A próxima oportunidade para assistir ao grupo será na Modern Sound (RJ), onde haverá o lançamento do disco em um show gratuito, no dia 19 de maio, uma segunda-feira.

A última (e ótima) novidade que bateu à porta do grupo foi a contratação por cinco anos, de duas turnês anuais no Japão, onde "Here to Stay" também será lançado.

O Brasil tem ótimas formações de grupos vocais que, infelizmente, não têm seu trabalho reconhecido. A única iniciativa de maior escala que já existiu para promovê-los, foi justamente empreendida pela Rio Acappella, empresa da Crismarie e seu marido Cilan, o Forum Rio Acappela e o Festival Rio Acappella de Grupos Vocais. Ambos foram projetos espetaculares, sempre tendo a troca de informações e conhecimento como tônica. Fico na torcida para que este novo e grande passo do "BR" também contribua para abrir espaço para a projeção dos bons grupos vocais e arranjadores existentes no Brasil.

Recentemente, em conversa particular com a Crismarie, única mulher no grupo, uma reflexão dela, quase que um pensamento em voz alta que escapou sem querer, me chamou a atenção: "O barco estava no cais, com as velas içadas, aí, passou um vento e levou...". É assim mesmo. A gente faz a nossa parte, se prepara, corre atrás. Uma hora encontramos o nosso vento (ou ele encontra a gente).

Agora, o que você está fazendo aí? Vai logo visitar o site dos meninos! http://http//www.vocalbr6.com

Clique aqui e veja a crítica de Mauro Ferreira.

terça-feira, 15 de abril de 2008

Entrevista com Robert Edwards


Abaixo, uma entrevista da revista eletrônica Monterey County Weekly com um dos mais renomados professores de técnica vocal dos Estados Unidos, Robert Edwards. A tradução é de uma das orientadoras do Voz Plena, Ana Zinger, ex-aluna de Edwards enquanto residiu na Califórnia.



Robert Edwards ensinou Hollywood a cantar


Por Stuart Thornton para o Monterey County Weekly


Robert Edwards acredita que o canto começa logo após o nascimento. Infelizmente, o canto a que ele se refere não é musica para os ouvidos. Edwards - que deu aulas para grandes cantores como Sheryl Crow, Bonnie Raitt, e Michael McDonald - diz que o choro de um bebê é igual ao canto de um indivíduo "Não há diferença fisiológica entre o canto e o choro", explica.

As idéias de Edwards sobre o canto se desdobram em um discurso multi-disciplinar e de mente muito aberta, de um soberbo professor universitário. Edwards, que está abrindo um novo estúdio vocal em Carmel, somado ao seu popular estúdio de Los Angeles, menciona filosofia, anatomia, fisiologia, e ate mitologia para explicar as formas de comunicação.

Edwards se refere à anatomia para mostrar que os seres humanos nasceram para cantar. Ele explica que há mais de 64 pares de músculos dentro e em volta da laringe humana. “Isto seria demais para um primata que só viria a falar”, diz.

Quando jovem, Edwards cantou em igrejas e bares de estilo folk nos arredores da Universidade de Ken State, Ohio, onde se formou em filosofia. Porém, foi um emprego como assistente de um fonoaudiólogo que trabalhava com crianças excepcionais que mais o ensinou sobre vocalização. Através da fonoaudiologia, ele conheceu os princípios básicos da fisiologia, estudo das funções dos organismos vivos. “Aprendi muito sobre a voz desta maneira”, ele diz. “Eu não queria violar os princípios da fisiologia."

Em 1970 Edwards migrou para Los Angeles. Estudou música no CSU Northridge e abriu seu próprio estúdio de canto.

Através do boca a boca, as aulas de Edwards decolaram (ele chegou a ensinar 163 alunos). E não eram quaisquer alunos: na sua lista de clientes estavam vencedores dos prêmios Grammy, Oscar, Emmy, e Tony.

Ele comenta que alguns de seus famosos alunos, como Christina Aguilera e Tracy Chapman, o impressionaram com a habilidade de absorver as técnicas. "A maioria das grandes estrelas são boas atrizes, porque cada canção é uma cena", diz. "E elas aprendem rápido".

Edwards descreve a sua tutelagem como uma apólice de seguros: "Para o seu instrumento não quebrar e deixá-lo na mão quando você se emocionar demais com ele", diz.

Apesar de nunca ter trabalhado com Bob Dylan, Edwards demonstra uma enorme afeição pelo ícone, que a maioria considera ter uma voz ruim. "Bob Dylan sempre foi meu compositor favorito", fala. "Essa não é a sua verdadeira voz. É uma pseudo-voz. Ele está mais interessado no estilo do que em impressionar as pessoas com a voz".

Edwards admite que, como muitos de seus clientes estão em turnê, as aulas são dadas pelo telefone. Ele permanece com um telefone de discar de 30 anos para dar todas essas aulas por um motivo específico: "Ele tem um ótimo microfone de carbono de duas polegadas", diz. "A fidelidade é muito boa".

Então, Edwards senta ao piano e me demonstra como ensina. "Você é um baixo, ou um baixo barítono", repara.

Em seguida me faz cantarolar uma melodia simples. Eu me sinto envergonhado quando um profundo som de sapo emerge da minha garganta. Mesmo assim, ele me elogia, e eu começo a achar que meu sonho de estar à frente de uma banda de rock pode não estar longe, afinal. Assim que me sinto mais confiante, ele toca melodias um pouco mais complexas e me pede para segui-lo. "Bom timbre", diz.

Edwards aponta em direção ao teto. "A voz de um bom cantor não sai da boca, ela sai da mente".*

Ao terminar a aula, eu agradeço e Edwards me dá um conselho. "Se queres continuar a cantar, ouça o radio e cante com ele", diz. "Tente especialmente cantar com as artistas femininas".

Então ele me diz que a voz masculina só atinge a maturidade com a idade de 45 a 55 anos. Isto quer dizer que ainda tenho tempo.



*Nota: ”A good singer doesn’t aim the tone straight out of their mouth. They aim it straight out of their head."

Tone em inglês significa: 1. um som vocal ou musical. 2. qualidade do som 3. timbre 4. um som de tonalidade definida.

Podemos pensar que a mira de um som de ótima qualidade, timbre e afinação venha da mente, e não simplesmente da boca.

quinta-feira, 10 de abril de 2008

A Ópera de Hime


Segundo Mauro Ferreira, no Blog Notas Musicais, Francis Hime acaba de compor sua primeira ópera. Segue o que ele diz no post de ontem:

"Compositor de boa música popular que sempre tangenciou a arte erudita em seus projetos sinfônicos, Francis Hime dá os últimos retoques em sua primeira ópera, criada em parceria com a escritora Silvana Gontijo. Dividida em quatro atos, a Ópera do Futebol conta a história de dois filhos rivais de um ex-craque dos gramados. Apesar do tema popular, a ópera de Francis segue os cânones do gênero, tendo sido composta para cantores líricos e orquestra sinfônica. A intenção do compositor é encená-la em 2009, ano em que vai completar 70 anos - efeméride que deverá motivar reedições de seus discos."

"Você Leva Sua Guitarra? Ok, eu Levo Meu Microfone."


Resolvida a questão: em vez de ficar gritando para sua voz aparecer, basta utilizar este equipamento da Behringer, o EPA 40, está à venda em diversas lojas de instrumentos musicais do Brasil. Atende bem a diversas categorias profissionais e amadoras, para o lazer ou trabalho. Seja numa pequena reunião, aula, treinamento ou mesmo em uma roda de violão com os amigos. Resolve sim e pode ser usado com qualquer tipo de microfone - logo, pode ser trocado. Pelas especificações técnicas, usa plug P4 para ligar ao microfone. A vantagem deste equipamento é a portabilidade, claro! As especificações técnicas são:
- Alto-falante de 5";
- Bateria para até 8 horas de uso (recarregável em apenas 4 horas);
- Entrada para microfone e auxiliar;
- Led indicador da bateria e botão de controle de volume;
- Inclui 01 microfone Behringer XM 1800S (dinâmico, supercardióide, 80Hz a 15 KHz, 600Ohms, 230g), cabo, alça para transporte e adaptador de microfone para pedestal;
- Design ergonômico que facilita o transporte.

terça-feira, 8 de abril de 2008

Na Cadência do Samba - Brasil (RJ)

Nos dias 23e 24/04 (data a confirmar) serão realizados testes de coreografia e canto para o musical "Eu sou o samba", com texto de Fátima Valença, roteiro musical de João Máximo, direção de Fabio Pillar e coreografia de Carlinhos de Jesus.

A estréia está prevista para o dia 20/06 no Teatro Villa Lobos (Rio de Janeiro) com duração de três a quatro meses, seguindo para São Paulo, para temporada no Teatro Frei Caneca.
O mínimo é de R$ 1.100,00 mais percentual de bilheteria.
Os interessados devem mandar foto e curriculum para Cristina Fraga no email: cprates.fraga@gmail.com

sábado, 5 de abril de 2008

Concurso Público para Universidade na Paraíba.

A UFPB está realizando concurso em várias áreas, dentre as quais Teatro, Dança, Canto, Piano e Teoria Musical. O edital completo pode ser visto clicando aqui.

terça-feira, 1 de abril de 2008

Diz-me Com Quem se Relacionas Que te Direi Que Artista És.

A forma como o músico se relaciona com seu público talvez seja uma das mais importantes estratégias para divulgar o trabalho artístico. Por isso, estão surgindo diversas ferramentas na internet para facilitar o acesso do público à sua arte (ou à minha, quem sabe).

O rapper 50 Cent tem mais de 1 milhão de amigos no MySpace, mas se ele algum dia decidir deixar essa rede social, vai se afastar também desses amigos. Por esse motivo, como cada vez mais artistas, ele está lançando um site de relacionamento social.

No Thisis50.com os fãs podem criar perfis e listas de amigos, como fazem no MySpace, mas 50 Cent tem acesso direto aos usuários do site e a seus endereços de e-mail.

Mais e mais artistas, desde Kylie Minogue e Ludacris até Pussycat Dolls, vêm lançando as próprias redes de relacionamento, que estão se tornando uma espécie de versão de próxima geração dos Web sites dos artistas.

O recurso de relacionamento na rede dá aos fãs uma razão para frequentar um site e fazer visitas mais frequentes do que fariam a um Web site padrão. Os artistas podem vender anúncios em seus sites, oferecer downloads e outros produtos, opções que não teriam no MySpace ou Facebook. Além disso, são donos do conteúdo e dos dados sobre o uso feito pelos fãs de seu site, algo ao qual não têm acesso em outras redes sociais.

"O que diferencia o Thisis50.com do MySpace é que nós controlamos o banco de e-mails", diz Chris "Broadway" Romero, diretor de novas mídias da G-Unit Records, que administra o Thisis50. "Podemos enviar e-mails aos nossos membros, se quisermos."

A idéia não é que o Thisis50 funcione como fã-clube, e sim como uma plataforma para 50 Cent exibir sua música e a música da qual gosta, além de comentar notícias e páginas de perfis de usuários. Já o site WeMix.com, de Ludacris, é mais um ponto focal para artistas principiantes carregarem suas músicas.

As redes de artistas não visam tomar o lugar do MySpace ou Facebook, que tendem a atrair um público mais amplo e mais usuários.

"Os artistas vêem o MySpace e o Facebook como funis que conduzem a suas redes de relacionamento", diz Gina Bianchini, executiva-chefe da Ning, firma que fornece ferramentas de rede para a Thisis50, Sara Bareilles e outros.

A chave para fazer os usuários voltar aos sites é o envolvimento dos artistas - em blogs, comentários em páginas de usuários, imagens exclusivas ou outros conteúdos.

Custa relativamente pouco criar uma rede social se o artista recorre a uma das firmas, em número crescente, que fornecem as ferramentas e os hosts. A Ning, por exemplo, cobra 34 dólares por mês para um site e host. E a Flux trabalha com artistas e selos, recebendo uma porcentagem da receita.

O que é ainda mais importante é que os fãs parecem estar comprando diretamente desses sites. No KylieKonnect, de Kylie Minogue, lançado no ano passado através da britânica New Visions Mobile, quase 25 por cento dos usuários já adquiriram um ringtone, download ou outro produto relacionado, informou a diretora da firma, Julia McNally.

Matéria extráida da agencia Reuters
por Jennifer Netherby