Dicas de Saúde Vocal nº 2

Olá Leitores do Curupaco!!!

Aí vão as Dicas de Saúde Vocal nº 2!!

Nº 1 - Evite falar muito quando estiver gripado. O tecido que reveste a laringe está inchado e o atrito das pregas vocais durante a fala passa a ser de forte agressão;

Quando estamos gripados a melhor solução é o repouso vocal. Quanto menos atividade vocal tanto falada quanto cantada, melhor. Por conta da inflamação do trato vocal que normalmente ocorre nos casos de gripe, o desempenho da voz não é o mesmo e sempre tendemos a forçá-la. Hidratação é muito importante e antes de dormir, gargarejo com água morna e sal também ajudam, pois têm ação relaxante e bactericida. No caso de cantores profissionais em atividade, que muitas vezes não podem cancelar ensaios ou apresentações, aconselhamos o uso comedido da voz cantada e repouso total para a voz falada.

Nº 2 - Nem grave demais, nem agudo demais. O tom ideal para a fala é o tom médio ou uma a duas notas acima deste. O tom levemente agudizado, é o que exige menos esforço para ser produzido, por isso é o ideal para profissionais que usam a voz o dia todo;

É importantíssimo que o profissional da voz tenha a consciência de que é preciso poupar a voz da sobrecarga. A voz na fala cotidiana deve ser econômica para que a mesma seja plenamente satisfatória profissionalmente. A voz pode ser sem muita projeção, mas, com tônus procurando-se um tom levemente agudizado o que facilita a compreensão do ouvinte. Entanda-se como "tom agudizado" uma voz jovial, que, diferentemente da voz aguda, não soe soprosa, com muita ressonância de cabeça. Falar grave ou agudo demais também é abuso vocal.

Nº 3 - Respire bem. É fundamental para se ter uma boa voz. Evite roupa e cintos apertados na região do pescoço e cintura. Comer muito também
dificulta a digestão e a movimentação do diafragma.

A matéria prima da voz é o ar. Sem fluxo aéreo não existe voz. Deve ser evitado tudo o que dificulta uma livre expansão do diafragma como, por exemplo, roupas apertadas e estômago cheio. Procure manter um boa postura no momento da emissão com pescoço e ombros relaxados.

Preparação para Audições

Em meio ao ritmo alucinante que têm sido esses dias, preparando cantores para as audições do musical "A Noviça Rebelde", que será montado por Charles Moeller e Cláudio Botelho, encontrei um tempinho para escrever aqui no Curupaco.

Este musical está atraindo a atenção de uma variedade muito grande de cantores de vários estilos, idades e níveis profissionais, entre homens e mulheres. Acredito que este fenômeno se deve por se tratar de uma obra tão carismática e marcante na vida de muitas pessoas, em várias épocas diferentes (minha irmã canta a música do bode até hoje - imitando o bode, claro).

O que pretendo falar é sobre a preparação dos artistas, que são, em sua maioria, atores, dançarinos e cantores, sejam profissionais ou iniciantes se aventurando no primeiro teste da carreira (como foi o caso do elenco juvenil deste musical). Nós, preparadores vocais, professores de canto, orientadores, instrutores etc, nos esforçamos ao máximo em fazer com que os candidatos rendam o melhor que puderem com o material vocal que ora nos é apresentado. Quando orientamos alguém para uma audição, nem sempre o objetivo principal é o de desenvolver novas descobertas sobre técnica vocal ou estilo, mas, sim, o de adequá-los vocalmente para aquela audição.

Ocorre que, infelizmente, muitos cantores só se dão conta do volume de exigências que esse tipo de preparação requer, quando já é tarde demais. É justamente nestes que quero focar este post.: Dois ou três dias não são suficientes para preparar ninguém (imagino que você, leitor, também saiba disso). É comum "chover" gente na última hora esperando algum tipo de milagre que, sabemos, não acontece jamais. O trabalho de preparação vocal acontece sempre com muita antecedência. Alguns cantores, já se preparam para este musical há muito tempo (e nem pretendem parar de preparar-se tão cedo).

O grande aprendizado para todos nós, é que os cantores que chegam na última hora, acabam se conscientizando de que é necessário um tempo ainda maior para este tipo de preparação e que é preciso estar sempre "em dia" com o trabalho técnico e artístico. Se esta "ficha cair", ao meu ver, basta. É grande coisa, conscientizar-se disso.

Galera da última hora, portanto, procure um preparador vocal, professor de canto, orientador, preparador corporal, técnica de Alexander, Ana Kfouri... tem gente demais prá te ajudar naquilo que você ainda não está suficientemente pronto, portanto, trabalhe! Rale bastante na sua preparação porque a vida no teatro musical não é mansa. Depois de entrar nessa, imagine-se ensaiando oito horas por dia, durante meses e depois, apresentando-se de 5 a 6 vezes na semana durante mais um monte de meses (ou anos). É isso mesmo que você quer? Então, comece a ralar agora!

45º Festival Villa-Lobos

Artigo da Revista Galileu

No site da Revista Galileu (nº 118), editada pela Editora Globo, um artigo interessante que vale à pena ser conferido. É sobre voz falada e cantada, contém alguns depoimentos interessantes de especialistas, orientadores e cantores (chamo a atenção para os comentários do tenor brasileiro Fernando Portari.

Versátil instrumento da natureza, ela é a identidade sonora do ser humano

Por Marino Maradei Jr.

AGUARDE O CONTEÚDO DESTA MATÉRIA NOS PODCASTS PERIÓDICOS QUE SERÃO PUBLICADOS NESTE ESPAÇO.

Dicas de Saúde Vocal nº 1

Olá, leitores do Curupaco!

Meu nome é Luciana Oliveira, sou fonoaudióloga e atendo com exclusividade os professores e alunos de canto do Voz Plena. Fui convidada para escrever semanalmente, aqui no Curupaco, sobre a importância do acompanhamento de um fonoaudiólogo no processo do aprendizado do canto e, principalmente, no que se refere aos cuidados vocais que os cantores devem tomar.

Acredito que a maioria dos profissionais da voz, já ouviram falar em Saúde Vocal. Conversando com algumas dessas pessoas, notei que há uma mitificação em torno desse tema, pois, muitos pensam que cuidar da saúde vocal é muito difícil, outros imaginam que são regras impossíveis de serem obedecidas, mas, pensar assim é um grande equívoco...

Entendemos Saúde Vocal como algo além de meras regras, mas um compromisso com a voz plena de cada indivíduo. Preocupados com a saúde vocal e pensando em tornar comum esse conceito, vimos a necessidade de desenvolver o projeto “Dicas de Saúde Vocal”.

São ao todo sete volumes, com três dicas cada um. Como fonoaudióloga, tenho o prazer de estimulá-los a cuidar de sua voz e, semanalmente, farei comentários sobre estas dicas.

Fiquem à vontade para tirar suas dúvidas, comentando no campo "vocalizações", ao fim desta postagem.

Nº 1- Beba água. Nosso corpo precisa de água e pregas vocais desidratadas não vibram bem. O ideal é tomar pequenos goles ao longo do dia.

Na realidade, pregas vocais secas simplesmente não vibram. Vale à pena lembrar que nada que comemos ou bebemos passa diretamente pela laringe, mas se nosso corpo não está hidratado a fonação fica prejudicada. A matéria prima da voz é o ar, mas se as pregas vocais não estão devidamente umidecidas, há um desajuste na vibração que resulta em esforço indesejado. Imagine a sua boca quando está seca. A dicção não fica desconfortável? O mesmo acontece na nossa laringe, portanto... hidrate-se!

Nº 2 - Aqueça e desaqueça a voz. Tão importante quanto o aquecimento vocal é o seu desaquecimento após uso intensivo. O desaquecimento é útil para que se volte aos ajustes motores da fala.

Todo atleta se alonga e se aquece antes e depois de suas atividades, não é? Por que o cantor não precisaria? As pregas vocais que contêm músculos delicados, e sendo assim precisam ser aquecidas e desaquecidas. O aquecimento vocal deve sempre começar com suavidade e o volume e altura devem ser aumentados progressivamente.

Os mesmos exercícios que usamos para aquecer a voz, podemos usar para desaquecê-la. O desaquecimento tem o objetivo de relaxar, diminuir a atividade, por isso fazemos tudo em escalas descendentes e com leveza. Alguns cantores relatam que a voz fica estranha depois de um ensaio ou de uma apresentação. Isso se deve ao fato de que cantamos em freqüências muito mais altas que as da fala habitual, principalmente quando se trata de cantores líricos. Por isso, depois de termos cantado por longo tempo, devemos ajustar nosso trato vocal para falar novamente.

Nº 3 - Fuja da competição sonora. Evite um volume de voz alto na conversação diária. Na fala, priorize a dicção e não o volume da voz.

Um dos maiores inimigos da nossa saúde vocal é a sobrecarga e falar alto é um abuso vocal muito comum. No dia a dia, use um volume de voz suficiente para ser ouvido. É comum falarmos alto por hábito familiar. Procure se ouvir sempre para conseguir perceber quando está exagerando. Não fale "no automático".

Priorizar a dicção não é articular as palavras artificialmente. É principalmente manter o espaço faringeo amplo como ao dizer um "Ah!" pazeroso, como um suspiro. Quanto menos travada é a nossa articulação, mais fluida tende a ser a nossa voz.

Cuide de sua voz com respeito. Ela mostra quem você é.

O Segredo é a Simplicidade

Um dos melhores cantores que conheço é o Jucão.

Ele é mais alto que eu, deve ter uns 1,90 para mais, e é também mais "forte". Muito cabelo pela cabeça e pelo rosto, marca inconfundível de quem vive a vida com liberdade e está sempre de bem com tudo (fora o fato de que nunca uma arara ousou pousar no seu ombro). A voz acompanha seu estilo. A boca, enorme, emite sons absolutamente livres de preconceitos estéticos, artísticos e técnicos. A técnica, correta, e a expressividade apaixonada, tornam seu canto arte pura. Por isso, a melhor definição para o Jucão é a liberdade de ser ele mesmo. Mas, bom mesmo é poder aprender com gente assim.

No dia-a-dia do professor de canto, somos constantemente desafiados a procurar uma forma de amenizar para nossos alunos a aridez da informação técnica, das exigências de adequações ao estilo musical, postura física, desenvolvimento da linguagem profissional e dos relacionamentos profissionais e pessoais com nossos alunos, dentre diversas outras coisas. Por isso, a simplicidade é sempre uma aliada do professor. Qualquer um que venha valorizar o processo do aprendizado do canto com o olhar da simplicidade irá se impressionar ao ver como ela pode contribuir com o desenvolvimento dos alunos e cantores, de uma forma geral.

Um bom caso que ilustra isso é o telefonema que recebi de um grande amigo de Belo Horizonte. Ele me descreveu, empolgado, sua mais nova descoberta vocal, tão relacionada com o nosso tema: "Leozim, cê nem imagina, rapaz, que depois de passar uma semana inteira aí no Rio de Janeiro com você e a Mirna, aprendendo sobre técnica vocal e tudo o mais, foi somente outro dia que a ficha caiu" (dentre as várias instruções que demos a ele, a mais veemente era sobre a uma certa tensão que existia nos lábios e mandíbula na hora de cantar, ao que aconselhávamos: "Solta a boca, solta a boca").

No seu relato, dizia que um dia, observando um cantor numa roda de violão durante um almoço de família, percebeu: "A boca dele, é completamente solta prá cantar. Eles tinham razão com aquele negócio de boca solta, isso pode melhorar minha voz também, será?". Cantando junto, meio que "copiando" a atitude da recém-descoberta "boca solta", pôde perceber alguns resultados, obtendo consequentemente mais prazer com aquilo.

O fim desta cantoria trouxe consigo uma surpresa: um elogio do cantor que ele copiava e que vinha a ser simplesmente o Jucão, ao que, prontamente, meu amigo retribuiu: "Obrigado, pai".

Foi Assim Que Tudo Começou...

A convite da turma do Voz Plena, resolvi dar minha contribuição e relatar um pouco do dia-a-dia de uma arara. Uma arara comum como eu. Com suas inseguranças e fragilidades.

Nasci de pais psicóticos. Minha mãe, uma histérica com traços bipolares e meu pai, obsessivo compulsivo em último grau, me abasteceram com toda a bagagem emocional, tão necessária para um ser adoravelmente instável como eu: uma psicótica-maníaca-paranóico-persecutória.

Foi depois de muita terapia de grupo, meditação e repetição de mantras sagrados que decidi equilibrar minha loucura. A saída? Perturbar a paz desses adoráveis seres humanos chamados cantores. Afinal, alguém como eu jamais viveria como um simples psitacídeo, vivendo como uma ave medíocre, limitada a meros "vôos" e "curupacos". Foi aí que começou minha saga.

Toda a minha atividade tem se manifestado principalmente na mente desses artistas, minhas vítimas prediletas, principalmente quando estão no palco . Pouso no ombro esquerdo destes pobres mortais e fico sussurrando as mais cruéis atrocidades ao pé do ouvido: "Você vai esquecer a letra!". "Seu ridículo, desiste logo desta carreira". "Você não vê que isso não vai dar certo?". "Desafinado!!! Vai fazer um concurso público e para de cantar!". "Você vai errar de novo aquelas notas", "Olha, aquela nota aguda tá chegando, tá chegando, tá chegando!", "Ihhh, aquele registro que você sempre quebra"... e assim por diante.

Devo confessar que esta atividade me causa um profundo prazer. Minha vingança é sórdida, eu sei, mas, é decorrente de toda a minha desestrutura pessoal e familiar, entenda. Por isso, dá um desconto e procure me compreender um pouquinho, né? (Hehehe).

Mas eu não paro aí... tenho muitas estórias para contar do tempo em que tenho passado, pulando pelos ombros dos cantores (pobres cantores) que preferem me dar ouvidos e aos meus devaneios, ignorando a sua própria auto-confiança, em situações como espetáculos (estréias são as minhas preferidas), ensaios e até mesmo "simples" aulas de canto. Além do mais, estou certa de que você vai se identificar com a maioria das situações que vou relatar aqui em meus posts. Pode ser, inclusive, que você me conheça muito melhor do que imagina - de outros "carnavais".

Uma coisa, porém, me deixa um pouco triste: as pessoas, depois de me conhecerem e às minhas loucuras e insanidades, acabam por não me darem muita confiança. Isso me deixa um pouco chateada sim, mas, fazer o quê? Tenho asas é prá voar e, quando sou ignorada assim, logo alço vôo pro ombro de um outro cantor e a história continua... quem sabe o próximo é você?

O Dia em Que a Arara Nasceu...

Este é o dia em que a Arara nasceu.

A Arara é a materialização do nosso censor crítico. Algo que pode se tornar nosso aliado ou nosso arqui-inimigo. A própria Arara, agora representada pelo seu som característico: "Curupaco", contará sua história nos próximos dias... não perca!

Matéria TVE - SuperTudo

Em agosto, a TVE, através da produção do programa SuperTudo, fez uma matéria para registrar o trabalho do Voz Plena no desenvolvimento de artistas para o Teatro Musical.

Durante a entrevista, Mirna citou os diversos aspectos para os quais todo artista de teatro musical deve estar sempre atento, como, além da técnica vocal, o desenvolvimento corporal, cênico e a dança.

Também estiveram presentes Alessandra Maestrini, Alessandra Verney e Raul Veiga, integrantes do elenco do musical Sete, de Cláudio Botelho, Charles Moeller e Ed Motta. Eles deram seus depoimentos, ressaltando a importância do trabalho do Voz Plena na formação de atores e bailarinos, com objetivo de trabalhar nas produções do gênero.

Raul Veiga foi integrante das duas primeiras edições da Oficina de Teatro Musical do Voz Plena e, após passar em uma audição, integra o elenco de Sete. Alessandra Verney faz sua preparação vocal com Mirna Rubim desde 2000, para o musical "Cole Porter, Ele Nunca Disse Que Me Amava". Alessandra Maestrini já se preparou vocalmente para espetáculos e gravações no Voz Plena e hoje, conforme disse na entrevista, sente-se muito à vontade para trabalhar grande parte do repertório que lhe é exigido em musicais sozinha, com muita confiança e ajuda de exercícios de técnica vocal para o canto e a voz falada.